В Майкопе завершилась выставка «Шар в искусстве» из крупномасштабного авторского проекта «Воображаемый музей Михаила Шемякина. АНТОЛОГИЯ ФОРМ»

Выставка прибыла в родные стены и ждет отправления в новое путешествие.

Выставка посвящена шару и его метафизическому значению. Шар, как и сфера – символ, известный с древних времен в мифопоэтической и научно-философской традиции. В тоже время его чистая форма сохранила амбивалентность и в изобразительном искусстве.

 

В этой совершенной форме заключены сокровенные тайны мироздания. В Древнем Египте с ним были связаны сакральные понятия. В средневековой иконографии, несмотря на представления о плоской Земле, Христос Пантократор изображался сидящим на шаре, а Господь в образе Великого геометра изображался с циркулем и сферой, как образом Вселенной. В ХХ-ХХI веках такие художники как Р. Раушенберг, Э. Голдзуорти, Л. Фонтана, А. Помодоро обращают внимание не только на его символическое значение, но и экспериментируют с самой формой, представляя ее в различных материалах, фактурах, а также ведут «игру» с размером предмета. Все это расширяет представление о данном образе.

 

Так или иначе, форма шара проходит через все мировое искусство от шедевров самых известных художников, таких как «Сад земных наслаждений» И. Босха, до утилитарных предметов – почтовых бубенцов, снежков, бусин.  Например, глобус встречается как в ювелирных статуэтках эпохи Возрождения, так и в работах сюрреалистов XX века. Шар можно обнаружить и в архитектурных проектах,  начиная с XVIII века.

 

Михаил Шемякин включил в экспозицию более 350 аналитически осмысленных изображений, связанных с шаром. В данной выставке можно проследить, как перекликаются работы основоположника супрематизма К. Малевича и современного американского скульптора Р. Серра, как повторяется форма шара в иллюстрации клетки человеческого тела с работами авангардистов и многое другое. В экспозиции представлены произведения и самого Михаила Шемякина. Этот раздел экспозиции уже видели жители США, Санкт-Петербурга, Кабардино-Балкарии и Ханты-Мансийска. В каждом городе работы местных художников дополняли экспозицию.

 

Важным дополнением научной коллекции в Адыгее стали работы современных художников из Майкопа, Черкесска, Нальчика, Ростова-на-Дону, Краснодара, Астрахани и других городов Северного Кавказа, прошедшие конкурсный отбор по данной теме,  в техниках: живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, фотография, скульптура,  арт-объекты. Всего в конкурсе участвовало около 200 произведений искусства, но Михаил Шемякин отобрал в этот раз лишь 62.

 

В рамках проекта впервые был представлен и раздел «Дары музею», где  экспонировались произведения, которые поступили в собрание Северокавказского филиала Государственного музея Востока с проекта «Воображаемый музей Михаила Шемякина. АНТОЛОГИЯ ФОРМ»  с  2011 по 2015 годы  от авторов — участников выставок: «Крик в искусстве», «Монстры в искусстве», «Рука в искусстве», «Дети в искусстве», «Каллиграфия как образ в искусстве». Выставка даров познакомит посетителей с музеем как живым организмом, растущим и видоизменяющимся, одновременно осмысляющим национальное прошлое, его традиции и художественное наследие и в то же время взаимодействующим с актуальным художественным процессом и играющим свою роль в его формировании.

0

Сольный концерт пианистки-виртуоза Риты Вагановой.

17 декабря 2016 на сцене Фонда художника Михаила Шемякина состоится удивительный сольный концерт современной пианистки-виртуоза
Риты Вагановой. На концерте будут исполнены самые виртуозные произведения мира за все время существования фортепианной музыки.
Чарующие звуки фортепиано и завораживающая обстановка подарят гостям субботнего концерта неповторимое настроение и незабываемые впечатления.

Купить билет

0

Фестиваль «Детские дни в Петербурге 2016» в Фонде художника Михаила Шемякина.

 

0

Детские дни в Фонде Михаила Шемякина.

С 29-30, 1-6 октября,12-13 ноября в рамках городского фестиваля Детские дни в Петербурге в Фонде художника Михаила Шемякина будет проводиться программа для старшеклассников «Моя мода».
Мода диктует свои правила, зачастую заковывая человека в навязанные ему рамки. Как можно оставаться собой, выражать себя в том числе в одежде, быть индивидуальностью, не становясь при этом белой вороной – об этом и многом другом «Моя мода».

В рамках программы:
— Интерактивная экскурсия по экспозиции «Одежда в искусстве»: дискуссии о моде, личном выборе, значении мнения общества
— Мастер-класс от дизайнера
— Участие в разработке модного альбома
Длительность программы 1 час 30 мин.
Программы для индивидуальных посетителей в наборных группах до 12 человек, проводятся с 29-30, 1-6 октября,12-13 ноября в 11.00, 13.00, 15.00 и 17.00.
Для организованных групп время может быть изменено по запросу.
Запись на программу обязательна!
Подробная информация и запись по телефону 310-25-14, 310-02-75.

0

29 октября в 19.00 концерт гитарного квартета «Рим-Кор»

Музыканты представят свою новую программу и познакомит вас с шедеврами мировой классики, такими как Мусоргский, Чайковский, Бизе, Боккерини, Йорк.

.29-10

Квартет Рим-Кор, основан в 2012 году, преподавателями ДМШ им. Н.А. Римского- Корсакова, отсюда название. В составе квартета лауреаты международных конкурсов Дмитрий Павлов, Андрей Леонтьев, Владимир Бойков, Александр Вулла. Все участники квартета в разные годы окончили муз. училище им. М.П. Мусоргского. Дмитрий Павлов – выпускник Санкт- Петербургской Государственной Консерватории, класс Е.Ф. Ларионова и Л.В. Карпова, лауреат всероссийского и международного конкурса в номинациях солист и ансамблевый исполнитель. Андрей Леонтьев, выпускник Санкт- Петербургского института Культуры и Искусств, класс К.В. Ильгина. Владимир Бойков – выпускник Санкт-Петербургского института Культуры и Искусств, класс Л.В. Карпова и М.В. Гольдорта, лауреат международных конкурсов в номинациях солист, композитор. Александр Вулла – выпускник муз. училища им. М.П. Мусоргского, лауреат международных конкурсов в номинациях ансамблевый исполнитель, аккомпаниатор. Также Александр талантливый композитор и аранжировщик, автор музыки и транскрипций для гитары и камерных ансамблей. Основу репертуара квартета составляют произведения великих русских композиторов П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского, Н.А. Римского-Корсакова, а также музыка различных стилей и эпох зарубежных композиторов – Г.Ф. Телемана, Л. Боккерини, Ж. Бизе, К. Дебюсси, А. Пьяццоллы, Л. Брауэра, А. Йорка и др.

0

АЛЕКСАНДР ВАСИЛЬЕВ И ЕГО ЛЕКЦИЯ: АЛХИМИЯ МОДЫ. НОВЕЙШИЕ ТЕНДЕНЦИИ ОСЕНЬ 2016-ЗИМА 2017.

9 ноября в концертном зале отеля Санкт-Петербург пройдёт лекция известного телеведущего, историка моды Александра Васильева.

 

Дан старт сезону осень-зима 2016/2017, и значит пора ловить новые тренды. Что будет в тренде, а что уже пора снять и забыть? Как поймать волну и стать примером для подражания? Нет лучшего способа узнать ответы на эти вопросы, чем провести вечер в компании Александра Васильева – историка русской и французской моды, театрального художника и декоратора, признанного эксперта моды.
Васильев интересно, детально и пикантно расскажет о тенденциях начавшегося сезона, щедро приводя примеры и соответствующие истории из жизни.

В течение вечера Александр Васильев расскажет о последних модных веяниях, даст несколько уроков хорошего стиля и расскажет, какие цвета, фактуры, детали, сочетания и материалы станут править балом на этот раз. Бумажные и электронные билеты на лекцию Александра Васильева — уже в продаже на spb.kassir.ru.

Продолжительность: 3 часа. 1 антракт — 20 минут.

0

Выставка Михаила Шемякина «ТРАНСФОРМАЦИИ ПИКАССО» пройдет в рамках Евразийского фестиваля современного искусства с 6 по 30 июля 2016 года в Арт-галерее Ельцин Центра, г.Екатеринбург .

Подробнее…

0

Выставка Михаила Шемякина «ТРАНСФОРМАЦИИ ПИКАССО» в рамках Евразийского фестиваля современного искусства в Арт-галерее Ельцин Центра.

 С 6 по 30 июля 2016 года.

image (1)

В рамках Евразийского фестиваля современного искусства в Арт-галерее Ельцин Центра Фонд художника Михаила Шемякина представит эксклюзивную выставку Михаила Шемякина «ТРАНСФОРМАЦИИ ПИКАССО». 42 работы из этой серии будут демонстрироваться в России впервые.

Выставка «ТРАНСФОРМАЦИИ ПИКАССО» знакомит зрителя с американским периодом творчества Михаила Шемякина. В 80-е годы художник переезжает из уютного Парижа в шумный Нью Йорк. Особый нрав города способствовал раскрытию новых граней таланта Шемякина. Именно здесь он начал активно заниматься скульптурой и создавать свои знаменитые трансформации.

Вступая в диалог с великим полистилистом Михаил Шемякин создает серию работ «ТРАНСФОРМАЦИИ ПИКАССО», предметом его интереса выступает портрет, в основном, женский образ. Работы производят очень сильное впечатление. Гармоничность их цветового строя в созвучии с бьющей внутренней динамикой, достигаются посредством ритма заложенного в пересечении цветовых линий, являющихся неотъемлемым приемом в графических трансформациях. В этой серии художник работает с насыщенным цветом, ему мастерски удается сочетать контрастные цвета. Строгость линии, ритм, динамика, напряженность цвета характеризуют всю серию «ТРАНСФОРМАЦИИ ПИКАССО».

­­­­­­­­­­­­­­­­­­­Всего Михаилом Шемякиным было создано с 1983 по 1990 гг. около 60-ти реплик на картины Пабло Пикассо. Эти графические работы в 2014 году Михаил Шемякин выпустил в технике жикле большого формата. Уникальность выставки в том, что данная техника дает возможность продемонстрировать произведения, которые на сегодняшний день находятся в частных коллекциях и сохранились у художника только в виде слайдов.

0

Мы участвуем в Интермузее!

С 13 по 16 мая наш Фонд представляет проект «Воображаемый музей» в пространстве
18-го Международного фестиваля музеев «Интермузей», который проходит  в Москве, в Центральном выставочном зале «Манеж».

14 мая с 11:30 на сцене состоится лекция Михаила Михайловича на тему
«Тенденции развития современного искусства. Поддержка и
продвижение современных художников».

Если Вы сейчас в Москве, заходите, будем рады Вас видеть!

Интермузей 2016

 

 

1
Страница 3 из 24 12345»